Equipment
Deutsche Audio-Chronicle-Artikel zu Werkzeugen, Field Notes und Equipment, das Musiker wirklich benutzen.
Teenage Engineering und der Wert einer unvollendeten Schleife
Ein kolportierter Schritt weg von Synthesizern lädt dazu ein, genauer auf musikalisches Spiel, sinnvolle Begrenzungen und darauf zu schauen, was Instrumentenhersteller ihren Nutzern schulden.
Übernimm Videospiel-Logik für deinen nächsten Track
Kaelin Ellis’ neuer Auftritt bei MusicTech bietet einen Ausgangspunkt für eine kleinere Klangpalette und Arrangements, die mit wechselnder Intensität arbeiten.
Mit Tape bearbeitete Samples brauchen einen Soundcheck
Die 485 kostenlosen, mit Tape bearbeiteten Samples von MusicRadar bieten einen Ausgangspunkt, um abgenutzte Texturen rund um die Gitarre einzusetzen – vom Aufnahmetisch bis zur Probe.
Eine bessere Wiederholungsroutine für Musikunterricht auf YouTube
Der Bericht zum Benjamin-Controller rückt ein bekanntes Ärgernis in den Fokus: dieselbe Passage erneut abzuspielen, ohne die eigene Spielposition zu verlieren.
Elektrons Verbot des Firmware-Sharings zieht im Forum eine Grenze
Die Einschränkung bei Elektronauts wirft praktische Fragen zum Support auf – und dazu, wie Produzenten verhindern, dass ein Experiment einen Song auf der Strecke lässt.
MiniFreak 5.0 bringt deine eigenen Sounds in dein Setup
Arturias kostenloses Update ergänzt den Import von Samples und Wavetables, und der nächste Schritt besteht darin, persönliches Ausgangsmaterial in verlässlich musikalisch einsetzbare Parts zu verwandeln.
“Rhythmus ist das Leben der Musik.”
— Antonio Buonomo
Gib deinen nächsten Kopfhörern ein Aufgabenprofil
Sonys jüngste Einführung in drei Preisstufen liefert Anlass für eine praktische Checkliste für das Paar, das sowohl den Arbeitsweg als auch die nächste Overdub-Aufnahme bewältigen muss.
Audacity 4 macht aus einem vertrauten Editor ein Migrationsprojekt
Der größte Umbau des kostenlosen Editors seit 26 Jahren verdient eine sorgfältige Erprobung in einer Testumgebung, denn Änderungen an der Benutzeroberfläche werden am Studioarbeitsplatz zu Veränderungen des Muskelgedächtnisses.
Arturia Pure SUB macht Bassdesign zu einem klar abgesteckten Problem
Arturias fokussiertes 808- und Reese-Instrument zeigt, wie ein spezialisiertes Tool einen der hartnäckigsten Engpässe einer Session beseitigen kann: Unentschlossenheit.
Weitere Artikel zu Equipment
Dreamtonics Instrument X reduziert den Speicherbedarf des Orchesters
Dreamtonics setzt darauf, dass neuronale akustische Modellierung den Speicherhunger von Orchestersoftware bremsen kann, wobei die expressive Steuerung die eigentliche Arbeit übernimmt.
Popproduktionen sind auf der Suche nach der Leerstelle
Ein neues Interview mit Jack Antonoff versteht das Produzieren von Hits als Suche nach einer Abwesenheit – eine nützliche Studioidee, sofern Produzent:innen sich dagegen wehren, Kultur in Marktforschung zu verwandeln.
Polyend Keys macht den Platz auf dem Schreibtisch zum musikalischen Gestaltungselement
Der QWERTY-ähnliche Controller wirft die Frage auf, ob Vertrautheit mit dem Desktop zu musikalischer Gewandtheit werden kann – die Antwort hängt von Spielgefühl, Mapping und dem Aufwand beim Setup ab.
Studio-Mythen überleben, weil Fehlersuche langweilig ist
Der Streit zwischen Analog und Digital und die Panik vor günstigen Monitoren verlieren beide an Schärfe, sobald jede Beschwerde eine grundlegende Prüfung der Signalkette bestehen muss.
Wenn die Cartridge zum Album wird
Alben für NES-, Sega-Genesis- und Game-Boy-Hardware zeigen, wie Kanalbegrenzungen, Tracker-Logik und Eigenheiten der Wiedergabe zu kompositorischen Werkzeugen werden können.
Behringers BCR32 bringt die Reglerbank mit einem Sequencer zurück
Der Nachfolger des Kult-Controllers ergänzt ihn um eine integrierte Sequenzierung – sein wahrer Wert zeigt sich jedoch beim Mapping, beim Recall und in den langweiligen Details rund um die Clock-Synchronisation.
KRKs V Series Five bringt Monitor-Tuning auf den Hörplatz
Die kabellose App-Steuerung nimmt sich eines der wenig glamourösen Probleme der Studiokalibrierung an: den exakten Hörplatz verlassen zu müssen.
MXR Flanger/Doubler bringt einen Rack-Klassiker unter deine Füße
Das neue, BBD-betriebene Analogpedal macht ein altes Rack-Konzept fit für moderne Pedalboards – seine nützlichsten Anwendungen liegen vermutlich unterhalb des kompletten Düsenjet-Sweeps.
Pigments im Praxistest: Wie viel kostenlosen Synth brauchst du wirklich?
Arturias kostenlose Pigments-Edition kombiniert die sechs Engines, 68 Filtermodi und 20 Effektalgorithmen der kostenpflichtigen Version mit einer fokussierten Auswahl von 100 Presets.
Helix Stadium Native bringt Line 6s Flaggschiff-Modelling in die DAW
Das neu angekündigte Plugin macht Klangkontinuität zum Praxistest – vom Spielgefühl am Eingang und dem Abruf von Sessions bis zur Übergabe an Mitwirkende.
VST mit 30: Deine alten Sessions brauchen einen Überlebensplan
Steinbergs Jubiläum erinnert uns daran, dass der Komfort von Plug-ins ein langfristiges Recall-Problem mit sich bringt, dem jeder Produzent begegnen kann.
So machst du aus 473 kostenlosen Subbass-Samples eine funktionierende Library
Der neue SampleRadar-Drop von MusicRadar ist ein guter Anlass, einen Tiefton-Workflow rund um Pegel, Stimmung, Phase und schnelle Entscheidungen zu entwickeln.
Doom auf einem Modular-Synthesizer ist ein Stresstest für hackbare Geräte
Die unerwartete Spieleportierung des Workshop Computer macht aus einem vertrauten Geek-Ritual einen präzisen Test für Offenheit, Wiederherstellung und die Langlebigkeit von Software im Rack.
Pink Floyds „Money“-Loop wurde mit einem Lineal ausgemessen
Der von Hand zusammengeschnittene Sieben-Schläge-Loop bietet noch immer eine praktische Kontrolle für die Copy-and-paste-Produktion.
Die Pfeifenorgel bringt Architektur in die Signalkette
Sander de Keeres neue Komposition bietet Synthesizer-Spielern eine praktische Lektion in Routing, Registrierung, physischer Kontrolle und der kreativen Kraft eines Raums.
Die Entlassungen bei Splice stellen cloudbasierte Sample-Workflows auf den Prüfstand
Die bestätigte Umstrukturierung ist ein aktueller Anlass, Sample-basierte Sessions portabel, dokumentiert und wiederherstellbar zu machen.
Browser-DAWs sind startklar für die erste Stunde deines Songs
Kostenlose Webstudios werden zu einem glaubwürdigen Weg von einem leeren Tab zu einer bearbeitbaren, teilbaren Skizze.
Optimiere die Akustik deines Heimstudios, bevor du weiteres Equipment kaufst
Stell die Lautsprecher um, kartiere die Reflexionen und finde heraus, ob der Raum oder die Straße die Aufnahme ruiniert, bevor du eine Wand voller Akustikschaum bestellst.
Novations Launchkey 88 MK4 richtet sich an Produzenten, die es leid sind, zwischen Klaviergefühl und DAW-Geschwindigkeit zu wählen
Das neue vollwertige Launchkey zeigt, dass das moderne Studiokeyboard eine Aufgabe hat: deine Hände länger an der Musik und weg vom Laptop zu halten.
David Byrnes Brian Eno Geschichte löst immer noch ein Studio-Problem, das Musiker nicht gelöst haben
Byrnes neueste Kommentare über Eno weisen auf eine praktische Aufnahmegewohnheit hin: Mach den Raum sicher für seltsame Ideen, bevor du ihn nach fertigen fragst.
Spitfires neue Originals-Veröffentlichung trifft genau die Ära schnellerer Skizzen
Vier neue Ergänzungen der Spitfire Audio Originals-Reihe legen den Fokus wieder auf Geschwindigkeit, nutzbaren Charakter und darauf, eine Idee in Bewegung zu bringen, bevor die Session zur Verwaltung wird.
Blackstars ID:X Floor Three landet genau im Sweet Spot, den Gitarristen immer wieder anstreben
Der neueste kompakte Floor-Rig-Eintrag sagt etwas Nützliches darüber aus, wohin sich Arbeits-Gitarren-Setups entwickeln: einfacher, kleiner und viel weniger kostbar.
Die neue Prompt-to-Plugin-Welle hat eine echte Frage: Für wen ist sie eigentlich?
KI-Plugin-Generatoren versprechen, Ideen in Alltagssprache in funktionierende Audiowerkzeuge zu verwandeln, aber die nützliche Geschichte ist weniger Magie als Workflow-Triage.
Softubes Console 1 Compact kommt genau richtig zur Anti-Trackpad-Stimmung
Die kleinere Steueroberfläche sagt etwas Nützliches darüber aus, wohin sich das Mischen im Heimstudio entwickelt: weniger Gesten auf Glas, mehr Entscheidungen mit der Hand.
Akais neue MPCs drehen sich wirklich um eines: Weniger Gründe, zum Laptop zu greifen
Die zweite Generation des MPC One und MPC Key 37 sieht nach technischen Verbesserungen aus, aber die eigentliche Geschichte ist, was zusätzlicher Spielraum für die Arbeitsgewohnheiten eines Musikers bewirkt.
Tony Iommis verlorene Geheimwaffe erklärt immer noch die Hälfte des Heavy-Gitarren-Sounds
Eine frisch wiederbelebte Black Sabbath-Geschichte verweist auf eine hartnäckige Wahrheit: Die Magie steckt oft in dem, was zuerst den Verstärker trifft.
Die Erfinder von MP3 wollen, dass sich Audio in Echtzeit anpasst. Diesmal ist der schwierige Teil nicht der Codec.
Die neuesten Ideen von Fraunhofer zielen auf Klang ab, der sich je nach Gerät, Raum und Hörer verändert – aber die Akzeptanz hängt davon ab, ob die Kreativen Kontrolle gewinnen statt zusätzlicher Arbeit.
Marshalls Stockwell III hat die interessanteste Ausstattung im Bereich tragbarer Audiogeräte: Teile, die du austauschen kannst
Das neue Lautsprecher-Highlight ist nicht nur die Akkulaufzeit – sondern die stillradikale Idee, dass ein tragbares Musikgerät seinen ersten Defekt überleben sollte.
Audio-Technica ATH-M50x Test: Der Studio-Klassiker, der nicht verblasst
Sie haben sie gesehen. Wahrscheinlich haben Sie sie benutzt.
Kabellose Gitarre ist endlich erwachsen geworden – und die Bühne verändert sich mit ihr
Der angebliche Umstieg von Radiohead auf kabellose Anlagen kommt genau zu dem Zeitpunkt, an dem viele aktive Musiker neu überdenken, was Freiheit auf der Bühne wirklich wert ist.
Boss DS-1 Distortion: Es gibt ihn immer noch
Hart? Vielleicht. Ikonisch? Auch ja.
Boss VG-800 Test: Ein virtuelles Gitarren-Rig, das sich wirklich lebendig anfühlt
Modellierung, MIDI und eine sehr reale Identitätskrise in einer 2-Pfund-Box.
Elektron Digitakt II & Digitone II: Alte Seelen, neue Tricks
Zwei Geräte betreten dein Studio. Das eine ist eine Rhythmusmaschine. Das andere ein Synth mit gespaltenem Charakter. Beide haben gerade ein Upgrade erhalten.
Focusrite Scarlett 2i2: Immer noch das Interface für alle, jetzt erwachsen geworden
Die meistverkaufte Box in Heimstudios hat gerade ein Gehirn, ein Upgrade und einen Grund bekommen, auf deinem Schreibtisch zu bleiben.
Korg Minilogue XD Test: Analoge Seele, digitale Zähne
Ein Hybrid-Synthesizer, der sich nicht stillhalten lässt.
Moog Muse Bewertung: Analoge Königsfamilie erhält eine polyphone Krone
Treffen Sie die Muse: Moogs polyphone Machtbewegung.
On-Stage MS7701B Test: Der Mikrofonständer, der einfach nicht umkippt
Ein günstiger Mikrofonständer, der mehr leistet, als man erwartet — bis er es nicht mehr tut.
Soundboks 4: Der tragbare Lautsprecher, der das Festival anführen will
Es ist kein Bluetooth-Lautsprecher. Es ist ein klangliches Spektakel mit Griff.
Teenage Engineering OP–XY Test: Kleine Box, großer Verstand, höherer Preis
Ein Sequenzer, der alles können will – und es meist auch tut.
Die Martin D-300: Eine Fallstudie in unnötiger Exzellenz
Wenn eine Gitarre mehr kostet als dein Auto, deine Miete und dein Studio zusammen – und trotzdem keinen Song für dich schreiben kann.
Yamaha MG10XU Test: Der Mixer, der nie aufgibt, auch wenn Sie es tun
Er ist nicht sexy, er ist nicht schlau – aber er ist gebaut, um jede Nacht der Woche zu funktionieren.
Zoom H5: Genau der richtige Recorder für die meisten Anwendungen
Er nimmt auf. Er funktioniert. Was willst du mehr?