Análisis

Análisis de Audio Chronicle en español sobre psicología musical, producción, tecnología y las ideas que dan forma al sonido.

Análisis

PEEL STEMS 2 hace que la separación de stems se sienta menos como trabajo de preparación

La reducción de latencia de zplane importa porque cambia cuándo los productores pueden usar la separación, no solo qué tan rápido se ven los números en el papel.

Beatport cree que la descarga sigue siendo importante — y los DJs tienen razones para estar de acuerdo

La nueva dirección de Beatport presenta un argumento claro a favor de los archivos pagados en una era de streaming, y la razón cobra más fuerza cuando la música deja de ser contenido y se convierte en una herramienta de trabajo.

Cubase 15 y el Nuevo Pitch de DAW: Deja de Sorprenderme, Empieza a Ahorrarme Tiempo

La última actualización de Steinberg llega en un momento oportuno, ya que a los productores les cuesta más impresionarse con funciones y es más fácil ganarlos con menos interrupciones.

La última demanda de Suno convierte la lucha por la música AI en una historia de infraestructura

La denuncia de Jamendo añade otra señal de que el verdadero punto de presión en la música AI ya no es la novedad, sino quién tuvo permiso, quién mantuvo registros y quién puede probarlo.

Una disputa de derechos de autor en la Corte Suprema devuelve el poder a los compositores

Una disputa técnica sobre los derechos de terminación podría afectar cómo los escritores, editores y herederos piensan sobre el control global del catálogo.

Análisis

Por qué la pelea entre Thomann y Fender importa a cualquiera que busque una guitarra de aspecto familiar

Una batalla de cese y desistimiento entre un minorista gigante y una marca de guitarras gigante podría determinar qué diseños “clásicos” siguen siendo asequibles, disponibles y valen la pena para construir alrededor.

Análisis

La objeción de SZA a los datos de entrenamiento de IA hace que el debate sobre la música sea mucho más difícil de evitar

Cuando los artistas pueden señalar conjuntos de datos en lugar de sospechas vagas, el argumento cambia del bombo publicitario al consentimiento, el registro y quién alimenta la máquina.

“El ritmo es la vida de la música.”

— Antonio Buonomo
Análisis

La reforma de regalías en Japón otorga a las grabaciones una vida económica más larga

Una nueva norma de ejecución pública en Japón agudiza una vieja pregunta en la música: ¿quién recibe el pago cuando la grabación hace el trabajo?

Análisis

La solicitud de voz de Lionel Richie señala la próxima batalla en la IA musical

Cuando un cantante famoso intenta registrar frases habladas características, los documentos revelan hacia dónde se dirige la lucha por la identidad vocal.

Análisis

Por qué una salida de capital privado en Muse Group importa a los músicos que usan sus herramientas

Cuando una empresa abarca notación, práctica, tablaturas y grabación básica, un cambio de propiedad se convierte en una historia de flujo de trabajo.

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Fender Studio Pro 8.1 muestra en qué se está convirtiendo realmente la IA en el software musical

Lo interesante de la última actualización del DAW no es la cantidad de palabras de moda, sino cómo las herramientas de stems y las funciones asistidas se integran en el trabajo habitual de sesión.

El software musical más importante es el que los artistas nunca ven

La venta de Curve recuerda que los sistemas de regalías moldean la vida creativa mucho antes de que alguien note un pago.

Por qué la residencia de Bad Bunny en Madrid cambia la forma en que suena un espectáculo en estadio

Una serie de 10 noches le da a una gran producción pop espacio para respirar, revisar y enseñar al público cómo escuchar.

¿Soy un Músico o un Coleccionista de Equipos?

Por qué tu creciente colección de equipos podría estar matando tu flujo creativo — y cómo volver a hacer música de verdad.

¿Sueñan los algoritmos con líneas de bajo eléctricas?

Dentro de la extraña y bellamente emocional vida de la música creada por máquinas

Desaparecí en el inframundo del karaoke de Tokio — Y regresé siendo otra persona

Un descenso a medianoche entre neón, ruido y catarsis necesaria.

Mi primer concierto, y por qué casi nunca volví a tocar

Una historia de advertencia sobre un productor, una laptop maldita y la brutal magia de fracasar en tu primera presentación en vivo.

Sabotaje, dulce sabotaje: La hermosa estupidez de arruinarlo a propósito

Los músicos no siempre se quiebran bajo presión — a veces se lanzan de cabeza a ella, solo para sentir algo real.

Saltar, Aleatorio, Repetir

Cómo las listas de reproducción mataron al DJ y remodelaron nuestras almas

El arte de renunciar

Cuando alejarse es el movimiento más musical

La grieta en la mezcla

Persiguiendo el alma de la hermosa ruina del Lo-Fi

Lo que realmente cuesta hacer un éxito #1

Los números que nadie pone en los créditos — desde las tarifas de estudio hasta el soborno a la radio.

Por qué algunas canciones son mejores cuando no sabes las palabras

El significado se interpone. A veces solo necesitas que el sonido te rompa.

Tu cerebro con la música no es lo que piensas

No reaccionas al sonido. Reaccionas a la memoria, el estado de ánimo, las hormonas y miles de años de improvisación evolutiva.