文化

Audio Chronicle 的中文音乐文化文章,关注音乐场景、聆听习惯,以及塑造声音文化的故事。

文化

Avicii 社群或许能让数字粉丝文化拥有更长久的记忆

Pophouse 与 Avicii 遗产管理方推出的新粉丝平台肩负着艰巨任务:让备受喜爱的作品目录产生社群感,同时保留背景信息、不确定性与信任。

Khun Narin与泰国音响系统摇滚的美妙机械

一个乡村乐队改装的扬声器展现了音频硬件如何承载历史、冲突、庆典以及全新的民谣音乐聆听方式。

Orchid与友好和弦机的回归

Telepathic Instruments的嗡鸣合成器在许多制作人渴望和声却不想翻开理论书的时刻登场

Lorde的49首Demo与新流行音乐展示骨架的冲动

她的Virgin周年上传作品更像是一场精心管理的亲密行为,面向那些渴望了解创作过程而不仅仅是成品的听众,而非简单的豪华再版。

为什么Absynth依然萦绕在电子音乐中

它的回归正当其时,因为制作人从未停止渴望那种奇异、耐心且略带生命感的软件。

文化

格莱美不断扩大“最佳新人奖”范围,因为流行音乐生涯不再准时到来

一项小规则的改变揭示了一个更大的事实:艺术家们现在在被发现、爆红和确立地位之间徘徊多年。

文化

Bonobo新专辑发布,恰逢耐心电子音乐再次焕发生机

《Distance In Static》仿佛提醒我们,在快节奏、碎片化的聆听周中,专辑式的慢热依然有其位置。

“Rhythm is music’s life.”

— Antonio Buonomo
文化

为什么空间音乐节的声音总是回归

III Points重现::444::环绕舞台,展示了俱乐部、音乐节和电子艺术家们对更大沉浸感的持续追求。

文化

嗡鸣、震颤与流血:乐队面包车腹地的一个周末

一个漫长的周末,五位音乐家,一辆本不该撑过周二的面包车——还有一台装满幽灵的现场录音机。

文化

被过去缠绕,流向未来:祖传声音的Lo-Fi复兴

在一个痴迷于声音抛光的世界里,越来越多的艺术家正在挖掘Lo-Fi祖传录音,以重拾被抹去的历史并唤醒精神记忆。

更多文化文章