Audio Chronicle

Muse、Meta、そしてアーティストを見つけてもらい続ける仕事

バンドのハンドル名変更が報じられたことは、音楽制作の静かな一面を示している――記憶に残る名前から正しいレコードへと続く道筋を保つことだ。

Universal、Sony、WarnerがStability AIに出資

大手レーベルがStability AIの最新資金調達ラウンドに参加したことで、クリエイターは今後の許諾、製品管理、会計処理に注目する必要がある。

アリアナ・グランデがTikTokに異議を唱えるのは、曲の意味づけを誰が担うのかという問題だ

トランプ政権の投稿をめぐり、彼女の楽曲が再び使用されたと報じられる中、TikTokの音源再利用システムは、アーティストが曲の意味づけに異議を唱えられるという頑固な事実に直面している。

Helix Stadium Native、Line 6のフラッグシップ・モデリングをDAWに取り込む

新たに発表されたプラグインは、入力時の感触やセッションの呼び出し、コラボレーターへの引き継ぎまで、音色の一貫性を実用面で試すものだ。

カルチャー

Geeseと、バンドが好きだと証明し続ける消耗する営み

バンドが自分たちの聴衆に対して抱いていると報じられた疑念が、TikTokでのプロモーションと、曲を楽しむのに誰も必要としないはずの資格をめぐる、より大きな議論を呼び起こす。

機材

飛行に最適なヘッドホンとイヤホン7選

長時間のフライトでは、機内の騒音、バッテリー寿命、座席のスクリーン、大きなケース、フィット感の悪さなど、あらゆる音の弱点が露呈する。これら7つの製品は、それぞれ異なる旅行の悩みを解決する。

カルチャー

その曲をAppleの広告より長く残す

ear’sが報じたiPhone Duoの起用は、サウンドトラックの抜粋がフル音源に戻ると何が変わるのかを聴き取る手がかりだ。

“あなたには選択がある。創造するか、しないか。”

— Henri Temianka
機材

次のヘッドホンに役割を与える

Sonyの最新3段階ラインアップをきっかけに、通勤にも次のオーバーダブにも対応しなければならない一台を選ぶための実用的なチェックリストを紹介します。

インサイト

ZERO9と、シンプルなプラグイン・インターフェースの背後にある決断

ジェームズ・ハーコートの9つのプラグインからなるラインアップは、プロデューサーにデフォルト設定へ注意深く耳を傾け、手早い設定に見直しが必要になったとき何が起こるのかを考えるよう促す。

音楽

テレビのポップは、ばかばかしくていい。

サブリナ・カーペンターが『マペット・ショー』で初のプライムタイム・エミー賞を受賞したことは、とてもばかげた形式の内側にある音楽的技巧を味わう格好の口実だ。

音楽

Yeatの欠落したバースが示す、アルバム変更履歴の必要性

Slime Language 3に加えられたと報じられる編集をめぐり、実際的なリスニング上の疑問が浮かび上がる――アルバムの内容が変更されたことを、どう伝えるべきなのか?

機材

Audacity 4で、慣れ親しんだエディターが移行プロジェクトに変わる

無料エディターの26年間で最大規模となる刷新は、慎重に試せるサンドボックス環境で検証する価値がある。スタジオのデスクでは、インターフェースの変更が操作の体得そのものの変化につながるからだ。

Rubber Band Gunの『Bloodwork』が宅録音楽シーンを描き出す

このサプライズリリースは、繰り返し共演する仲間と信頼できる一つの部屋が、いかにして集団の勢いを生み出せるかを実践的に示している。

ストリーミング収益は再び伸びた――シグナルチェーンとして読み解く

米国の最新統計によると、プレミアムサブスクリプションは卸売収益全体を上回るペースで成長している。音楽家にとって、権利マップからロイヤリティ明細までの経路を監査する理由となる動きだ。

Perennialの『Emma Peel』――レトロなクールさを締切のように捉える

ニューイングランドの3人組による最新作『Modernism』のプレビューは、含意の多い古い参照元を実践的な創作上の制約へと変える方法を示すケーススタディだ。

Arturia Pure SUBがベース音作りを明確な課題に変える

Arturiaの808とReeseに特化した音源は、セッションで最も根深いボトルネックの一つである決めきれなさを、狭い範囲のツールがいかに解消できるかを示している。

機材

DreamtonicsのInstrument Xがオーケストラ音源のストレージ依存を縮小

Dreamtonicsは、ニューラル音響モデリングによってオーケストラソフトウェアのストレージ消費を抑えられると見込んでいる。真価を担うのは表現力豊かなコントロールだ。

機材

ポップスの制作は空白を探している

新たなJack Antonoffのインタビューは、ヒット曲の制作を「不在」の探求として捉えている。プロデューサーが文化を市場調査へと変えてしまわなければ、スタジオで役立つ考え方だ。

音楽

クラブで最も脆い信号経路はスタッフの勤務シフト

より強固なゼロ時間契約の保護を求めるスコットランドの声は、不安定なシフト編成がブースやフロア、音響システムにまで及び得ることを示している。