美しい。それはなぜ？

正直に言いましょう。Martin D-300は驚くほど美しいギターです。それはまるでルーブル美術館に展示されているかのように見つめてしまう楽器で、誰かの湿度管理されたホームスタジオに置かれているわけではありません。

インレイ？完璧です。木目？希少で共鳴します。トーン？まさに最高級です。

しかし、本当の問題はこうです：果たしてその価値があるのか？
もっと言えば、このギターは実際に誰のために作られたのか？

Martinが設定する価格を考えると — それはもう高級時計の領域です — ギターが必要なミュージシャン向けではありません。これはトロフィーを欲しがるコレクター向けです。

その価格について話しましょう

あなたは購入できるでしょう：

• Martin D-18とD-28、

• カスタムビルドのCollingsまたはSanta Cruz、

• プロ級のペダルボード、トラベルギター、そして1年分の弦…

…それでもD-300のコストよりも安く済むのです。

じゃあ、何にお金を払っているのでしょうか？

• 希少なグアテマラ産のローズウッド — もちろん。

• アバロンと真珠のインレイ — 美しいですが、それが音色を向上させるのでしょうか？

• 記念のロゴやレーザーで彫られたヘッドストックの装飾 — さて、ここでブランドのためのブランドに足を踏み入れています。

このギターが素晴らしくないわけではありません。それが線を越えることです：楽器からアーティファクトへ。ツールから誇示へ。

贅沢と皮肉が交わるところ

皮肉なことに、Martinはワークホースギターでその名を広めました。貨物列車で旅し、ポーチショーを演奏し、ワンテイクのスタジオでフォークのクラシックを録音しました。ドレッドノートは、ステータスシンボルとして生まれたのではありません。それは、大切な音楽のために作られた、音が大きくて丈夫な機械でした。

D-300？それはその反対です。それは開放マイクで演奏するのが怖くなり、ロゼッタに傷をつけるのが怖くなるようなものです。それは楽器としてではなく、アートとして扱うように挑戦を突きつけます。

それは罪ではありません。しかしそれは変更を意味します。そして、音楽の民主主義に深く根ざしたブランドにとっては少し奇妙かもしれません。

良いギターですか？もちろんそうです。

誤解しないでください — D-300は信じられないほどの音を出します。それはバターに浸したガラスのように演奏できます。オープン弦とちょっとしたディレイだけでフルアルバムを録音でき、それでもリッチな音がします。

しかし、素晴らしいギターはもはや見つけるのが難しくありません。ブティックビルダーは至る所にいます。5桁を出さずに素晴らしい音色と最高の木材を手に入れることができます。魂、手応え、キャラクター — すべてがこのショールームキングのためにMartinが要求する金額以下で手に入るのです。

ですから、D-300が登場し、アバロンと伝統に包まれているとき、それは「音楽を作りましょう」とは言っていません。

それはこう言っています：「見て、私が持っているものを。」

最後の考え：ステータスの音

Martin D-300を購入することに問題はありません。それは単に別のゲームをしていることです。集めて、キュレーションし、保存する。それがあなたのスタイルかもしれません。

しかし、もしあなたが一緒に暮らし、成長し、ツアーに連れて行き、少し傷つけて、何十年も愛するための楽器を探しているのなら？

演奏されるための、展示されるためではないギターを探してみてください。

音楽は磨きについてではありません。それは存在することについてです。
そして、あなたは聞く価値があることを証明するのに、10,000ドルの真珠層は必要ありません。