예전에는 간단했어요.

디자이너 옷을 입고 공연에 나타난 사람이 있으면, 그가 길을 잃었거나 두 번째 후렴에서 정강이를 얻어맞을 준비가 되어 있다는 것을 알 수 있었습니다.

지금은? 지금 드러머는 마르지엘라를 입고 있습니다. 머천다이즈 직원은 꼼데가르송을 입고 있습니다. 그리고 앞줄에서 DIY EP의 모든 가사를 외치는 그 친구, 당신이 차고에서 믹스하는데 도움을 준? 그는 파리 패션 위크 좌석 배치도처럼 옷을 입고 있습니다.

도대체 무슨 일이 일어난 거죠?

덕트 테이프에서 드립으로

한때는 엉망으로 보이는 것이 브랜드의 일부였다. 오버사이즈 플란넬. 낡은 스니커즈. 세 대의 노트북, 두 개의 줄, 그리고 부서진 마음을 담은 토트백. 그게 당신이 누군가가 진심으로 했다는 것을 알 수 있는 방법이었습니다.

지금은?

인스타그램을 열면 그 같은 아이가 전신 리크 오웬스를 입고, 800달러를 주고 창고 화재를 살아남은 것처럼 보이려고 포즈를 취하고 있습니다, 아님 한 곳에서 연주했던 것이 아닌.

거칠음이 미학적 통화가 되는 순간

보세요, 그것은 불가피한 일이었습니다. 쿨은 스스로를 먹어치운다. 그리고 절대 쿨하지 않은 것에 대해 신경 쓰지 않는 사람이 더 쿨한 - 이는 패션이 항상 자기가 세입을 내기 위해 자존심을 팔아 왔던 아이들을 쫓게 만드는 이유입니다.

하지만 이제 파이프라인은 무서운 속도로 진행되고 있습니다.

한 주 동안 당신은 19세의 아이로, 프로필 사진이 부서진 CRT TV의 JPEG인 상태에서 사운드클라우드에 블로우아웃 에모-랩을 올리고 있습니다.
두 달 후 당신은 아크네 스튜디오에서 모델로 일하고 있으며,  GQ 는 당신을 “젠지의 현대 자본주의에 대한 불만의 목소리”라 부릅니다.

당신은 여전히 이모와 함께 살고 있습니다.

패션 브랜드가 씬에서 훔쳐간 것들의 간단한 목록

• 더럽고 지저분한 클럽 전단지 미학 (당신이 아는 그거: 나쁜 글꼴, 더 나쁜 간격, 어떻게든 상징적입니다).

• 밴드 티셔츠 는 아주 무명이라 심지어 리드 싱어의 엄마도 하나도 사지 않았습니다.

• 스테이트먼트 주얼리로서의 안전핀 (비비안 웨스트우드는 무덤에서 소리치고 있습니다).

• 더위 속에서 투어 밴에 두고 온 것 같은 해진 후디 — 1,200달러에 판매됩니다.

• 당신이 broke이었고 숙취가 있었고 2PM 사운드 체크를 하려고 했을 때 그 모습 — 지금은 “해체된 스트리트웨어”라고 불립니다.

그들은 소음을 가져가고 피드백을 남겼다

이번엔 정말 큰 문제입니다: 이 런웨이 아이들 중 절반은 티셔츠에 인쇄된 아티스트의 곡을 하나도 모릅니다. 그들은 그 밴드, 그 장소, 그 티셔츠가 온 투어를 모릅니다. 그들은 중간 세트에서 떨어진 스네어 드럼 마이크에 맞은 적이 없습니다.

그들은 당신의 씬을 필터처럼 입고 있습니다.

그들은 D-비트를 스니커즈 드랍으로 생각합니다.

하지만 여기서 반전: 어쩌면 이제 우리는 함께하는 것일지도 모릅니다

왜냐하면 그 사운드클라우드 아이들 중 일부는? 그들은 좋아합니다. 그들은 플랫폼, 언론, 무료 발렌시아가 재킷을 가져가 다음 12인치를 펀드하고 있습니다. 그들은 자신의 팀을 파리로 데려가고 있습니다. 그들은 인터뷰 중에 가장 좋아하는 노이즈 레이블을 언급합니다.

그리고 솔직히? 존경합니다.

패션 독수리가 먹이를 잡으려 한다면, 특권을 위해 그들에게 비용을 지불하게 하세요. 그들에게 태도를 판매하십시오. 영혼을 보존하세요.

그리고 하이프가 사라질 때?

당신은 여전히 화요일 저녁에 200명 규모의 공연장을 매진시키는 사람입니다, 여러분이 스스로 수선한 청바지와 당신이 옹호했던 마지막 밴드의 후디를 입고 있습니다.

추하고 시끄럽게 지내세요

그들로 하여금 프라다를 입게 하세요.

우리는 맥주 얼룩과 미완성 가사, 스포티파이 페이지가 없는 밴드의 패치를 입을 것입니다.

그리고 우리는 여전히 더 나은 모습일 것입니다 — 왜냐하면 우리는 진심이니까요.

패션은 그저 드레스업을 하고 있을 뿐입니다.

우리는 이렇게 태어났습니다.